十九世纪二十年代,尼埃普斯利用利用古老的成像技术将窗外的景色永久的固定下来,留下了人类历史上第一张真正意义上的照片《窗外风景》,保留现实画面的大门由此打开。
一方面,从最初的静态照片到清晰度越来越高的动态视频,再到虚拟与现实结合的增强现实影像,画面的呈现方式愈发多样。另一方面,承接影像内容的载体也在不断变迁。
随着应用场景、创作形式的不断丰富,影像产业从“主机设备内卷”过度到了“场景综合应用”的阶段,基于场景而产生的越来越多样化、系统化的影像设备,不仅推动了影像创作的普及、内容形式的更新,也辐射影响了从商业模式到个人生活的方方面面。
作为全球影像场景产品生态赛道品牌,SmallRig斯莫格基于对全球400万用户中抽样用户的创作洞察,总结出“2024全球十大影像场景”及“三大年度关键词”,并与CBNData联合推出《2024全球影像场景TOP10榜单》。通过三大趋势、十大场景,我们既能看到影像工业自身的快速变革,也能看到影像场景与商业、社会、文化等诸多领域的互促和共荣。
近年来我们欣喜的看到,内容产出领域涌现出了诸如虚拟现实、增强现实这样的新质生产力,陷入疲态的电影工业与电视剧产业,也在流媒体、微短剧等新的内容形式下焕发活力。
在技术加持与形式创新之下,专业影像场景迎来了扩容。以虚拟现实技术应用为代表的【超现实影像】与以微短剧为代表的【轻量级影视】场景异军突起。
虚拟拍摄通过影像科技实现虚拟世界与真实世界的实时连接,令影像创作者能够像和真实场景互动一样,与数字过程进行实时互动。虚拟拍摄打通了“虚拟”与“真实”的界限,为专业影视制作降低成本,提升效率,提供了更加广阔的影像场景和创意表达。
新冠疫情期间,因防疫而产生的封控使影视剧的拍摄场景受到了极大的限制,导致了影视工业对虚拟拍摄需求的增加。同时,影像科技的不断突破也令虚拟拍摄场景在全球影视工业中呈现出加速普及的态势。
虚拟拍摄能够打破场景边界,使影像制作突破区域限制,令拍摄场景从实景走向摄影棚虚拟场景,从户外走向室内。通过虚拟拍摄,电影制作人能够像和实拍互动一样,与数字过程进行实时互动,最大程度还原真实场景。
据Research and Markets预测,全球虚拟制作市场规模在2027年将达到51亿美元,复合年增长率达到14.5%。VR技术应用带来的优质内容与丰富形式,也推动着场景衍生服务的创新。
一方面,在专业内容生产领域,将迎来系统化解决方案的革新。索尼推出了虚拟拍摄整体解决方案,推动VR内容制作工业化;Epic Games的实时3D创作平台Unreal Engine也被进一步应用于影视项目的虚拟制作。
另一方面,创作工具门槛的下探与平台的升级,把VR/AR视频的体验与使用权下放到了个人用户层面。比如在设备上,iPhone 15 Pro系列机型已可支持3D空间视频拍摄;在平台应用层面,抖音于2023年10月上线“手机VR全景直播”功能,用户只需在手机上外接一个鱼眼镜头,打开手机、对准画面、开拍,便可开启一场VR直播。极简的操作,也在进一步推动前沿科技生产力的下沉与普惠。
过去未去,未来已来。虚拟拍摄场景有望进一步与商业深度融合,在信息传递与视觉体验上,它已经突破了场景的界限。将比视频直播更进一步的帮助人们实现“所见即所得”,有望为专业内容生产带来新的增长动力。
微短剧热潮反映了现代社会公众对即时、快餐式、碎片化影像娱乐的偏好。由TiKTOK等平台在全球掀起的短视频热,以及抖音等短视频平台相继开放长 视频内容,以及疫情导致的专业影视人才下沉,都为当下的微短剧提供了动力。
微短剧因其能够提供短、平、快的即时多巴胺反馈,在快节奏的生活下,成为全球年轻人生活的重要调剂。 从大屏到小屏、横屏到竖屏,从微短剧的爆红可以看出,短视频平台多年以来对用户轻量级和竖屏内容偏好的培养已经深刻改变了影视剧观众的观影习惯,如今大量微短剧已经扬帆出海,令中国的影视工业焕发出新的活力,也令全球同步迈进竖屏影像时代。
据相关报告显示,微短剧爆火带动了疫情后影视产业链的加速复苏,我国短剧市场规模巨大,出海成果显著。
iiMedia Research(艾媒咨询)数据显示,中国微短剧市场规模呈上升趋势,2023年中国微短剧市场规模达373.9亿元,同比上升267.65%。另有调查提及,2023 年海外短剧规模约为5000万美元左右,以ReelShort为首的中国短剧平台与制作公司,也在北美甚至全球范围内搅动风云。2023年是短剧风评逆转的一年。《逃出大英博物馆》、《招惹》、《风月变》等诸多优质短剧走红出圈,春节期间,现象级网剧《我在80年代当后妈》火爆全网。短剧这种短周期、高回报的产业模式引发资本及传统影视团队竞相追逐,横店短剧开机数量剧增,甚至出现了群众演员的短缺。
未来,微短剧市场的规范化以及细分赛道竞争将会进一步加剧,短剧也不再是粗制滥造的代名词,专业化团队的加入,推动着短剧剧组进行设备升级。在这一影像场景下,相机拓展框、遮光斗、监视器支撑架、电池挂版、影视灯、柔光箱等专业影像场景设备的需求也会迎来相应增长。
随着智能手机等终端设备与互联网的纵深渗透,电商、直播模式与短视频平台成功出海,商业机遇也不短下沉、扩散到了更广阔的土地。
远方产业小镇物美价廉的商品通过【供应链直播】走出了“酒香也怕巷子深”的传播困境。基于LBS的本地生活服务,在体验经济复苏的背景下则迎来了【沉浸式探店】的新影像场景。
供应链直播反映了互联网电商与直播场景在各大产业带的纵深渗透,也为原本沉寂的产业带带来了面向全球市场的商业机遇。
数字技术的进步为产业带直播电商发展奠定了基础。我国网络视听用户快速增长,短视频等产业规模持续扩大,使直播+短视频成为链接用户与商品的重要桥梁。直播电商、兴趣电商等电商新模式业态日趋丰富,更成为我国居民重要生活方式。
位于产业链上游的商户,通过直播间和线上商铺的开设,一条龙式的解决了推广和销售渠道问题,实现了从工厂直达消费者的销售闭环。而以东方观选为首的农业直播形式,也让我们看到了直播作为一种内容呈现与营销方式,也践行着商业向善的价值观。
与此同时,电商平台对于供应链直播的扶持、影像设备的轻量化和便携化也推动了直播电商在下沉市场的普及。从最初的缺乏直播知识,到后期的打光、布景、寻找专业讲解,供应链直播走向专业化,也带动了直播场景影像设备的市场需求。
为了更好的服务上游商家,SmallRig斯莫格“直播间孵化器 --产业带计划”,与河北清河羊绒小镇共建直播服务中心。通过提供“一站式”直播间解决方案,为当地商户提供影像设备、直播间搭建、主播培训、网红孵化和直播运营等全方位服务,助力清河羊绒小镇商户提升直播水平,实现F2C模式进化。
线下经济的加速回暖、手机影像功能的提升、轻量化影像场景设备的涌现和抖音等短视频平台入局本地生活都推动着探店影像创作向沉浸式和专业化的方向升级。对于消费者来说,沉浸式探店令“吃喝玩乐”更加真实可感,也带动了该场景影像设备市场需求的高速增长。
据抖音生活服务《2023探店数据报告》显示,2023年1月到9月,探店为中小商家带来729亿元的经济收益,抖音58万达人通过探店获得稳定收入。为了更好的带动线下消费的繁荣,扶持探店领域的优秀创作者,抖音生活服务发布了“美好生活发现计划”,提出未来一年将投入5亿元扶持优质探店内容,提升商家与探店达人的撮合效率,进一步助力商家长效经营。
沉浸式直播也可以通过场景搭建、角色扮演等形式实现。以“蟠桃大会”为代表的新型主题剧情式带货直播,最早出现于东南亚越南市场,并被直播及短视频创作者争相模仿。
无论是走向线下的沉浸式探店,还是故事化、重场景搭建的室内沉浸式直播模式,沉浸式直播影像场景带动了杆、脚架、补光灯等轻量化拍摄设备的销售与推广。
当下,用户的消费习惯不再被渠道主导,而是被兴趣主导。人们已经不满足于刚需消费,而是愿意为一些自己喜欢的、感兴趣的、好奇的、从未经历过或体验过的商品消费。探店达人为这部分人提供了选择:用视频镜头和体验式的影像创作向用户种草,引导用户消费。
在探店达人的大规模涌现和探店影像日渐视频化、多样化和专业化的带动下,探店场景成为近年来最热门的影像场景之一。同时,轻量化、便携化的创新影像设备也在不断提人内容创作的专业度和丰富程度。
体验与记录背后提供的是情绪价值,是对悦己生活方式的渴望。Citywalk、旅拍、养宠等场景上连摄影设备、特色服装、宠物用品产业链,下接旅行、文创市场,并进一步辐射线下消费领域,将强大的消费力聚焦、下沉,未来也将激发更大的消费潜力。
其中,Citywalk和影视级旅拍的流行不仅能拉动消费,促进城市经济发展,也给城市文旅带来深层次变革的机遇。从最初的粗犷式发展旅游经济,到要求生活方式的细节呈现,城市需要真正盘活自身的自然和人文资源,在保留历史风貌的同时,推动城市文化与市民生活的繁荣。
疫情开放催生出游经济持续火爆;中国国内高铁网络的发展令城际交通便利程度大幅提升;分享式生活态度及全球社交的兴起培育了全民表达的习惯。 而Citywalk 指南走红社交网络,也鼓励着更多人在行走中留下影像与记录。
Citywalk 的参与者往往追求生活的仪式感,策划拍摄、剪辑、制作的过程也是延长旅行幸福感的方式。在全球社交热的催化下,以Citywalk为代表的打卡式游览在全球兴起,影像创作与城市生活高度融合,成为主流的全民表达方式。
从商业层面来看,Citywalk则被视为一种与“本地生活”服务强相关的消费路线,即将新零售、餐饮、休闲娱乐相结合的场景组合,有力推动着本地生活、综合服务、外卖服务等业态的增长。
在快节奏的城市感受慢生活, 随手记录见闻并通过剪辑抒发所思所想,也对影像场景下的拍摄设备 提出了新的要求。丰富的场景及视角,随性自由的漫步模式,需要功能多样、轻便易携带的影像辅助设备以应对多样的拍摄环境。
Citywalk作为一种线下消费场景,虽然从本源上看并非“新场景”。但其独特之处在于在快节奏的网络世界中,由于消费方式向线上转移,许多实际场景的消费能力陷入了疲惫期。然而,Citywalk场景的出现重新激发了人们线下消费的热。